Куда же без них! Мы решили начать наш цикл бесплатных уроков именно с этой всеми горячолюбимой темы. Итак,
ВИДЫ ОСВЕЩЕНИЯ И ИХ ВЛИЯНИЕ НА КАЧЕСТВО ТЕНЕЙ
Художники,
прежде чем приступить к работе над полотном, всегда определяют общую
тональность будущей картины: светлая, темная, тусклая, теплая, холодная и
т.д. В их случае выбор всегда диктуется «погодными условиями» или
освещением, которые будут царить на картине. Что это — зима, лето,
осень, весна, утренний свет или вечерний, светит ли солнце или идет
дождь? Цвет предметов всегда меняется в зависимости от освещения:
вечерний мягкий свет окрашивает все в золотистые тона, некоторые краски
слегка темнеют, но при этом еще больше насыщаются цветом; в пасмурную
погоду все тускнеет, становится серым, а иногда практически бесцветным.
Меняются от этого и тени: в яркий солнечный день они четкие, темные,
насыщенные цветом; в пасмурную — размытые, прозрачные, ненасыщенные. Но
то, какое освещение вы выберите для своей работы, определяет не только
внешний вид теней, но и общее настроение изображения.
Недавно мы проводили опрос в сообществе Цифрового скрапбукинга о том, какие темы для уроков были бы интересны. Результаты опроса тут. Поскольку желания разделились, было решено не ограничиваться одним уроком, а дать по уроку на каждую из тем. Поэтому,
следите за информацией! Уроки будут появлятся постепенно. Чтобы ничего
не пропустить, рекомендуем присоединится к нам на Фейсбуке и/или подписаться тут на нашем блоге.
Будем рады услышать Ваше мнение об уроке! До новых встреч!
Перевод и толкование основных понятий и терминов из области скрапбукинга
Scrap
В английском языке у этого слова есть несколько значений, но их все можно объединить одним выражением - полезные отходы производства. Это ни в коем случае не вырезки, как утверждают большинство русскоязычных сайтов, а в крайнем случае обрезки. Вырезка - это то, что специально вырезается из бумаги, ткани и т.д., обрезки - это все то, что остается после.
Скрапбуки в их первоначальном виде создавались именно из обрезков, остатков, ненужных украшений (старых пуговиц, кружев, бусин и ленточек и т.д). Именно такими их представляет большая часть жителей англоязычных стран. Это то, что делают их дети в школе в качестве домашних заданий по биологии, литературе и многим другим предметам. В Великобритании даже есть сеть закрытых магазинов (закрытых, потому, что там могут отовариваться только детские учреждения типа школ, детских садов, клубов и т.д), которые так и называются - Scrap Shops. Там мешками (мешок стоит 5 фунтов) продаются вышеупомянутые отходы производства. Чего там только не найдешь - и бракованные банки для йогурта, и деревянные палочки для мороженого, и обрезки картона и тюли... Потом из всего этого дети мастерят кормушки для птиц, открытки для мам и украшения на елку.
Естественно, сейчас скрап-работы создаются скорее из вырезок, нежели из обрезков. Более того, вырезаются фигуры при помощи специальных дорогостоящих приспособлений, а чаще даже покупаются уже вырезанными! А посему 084;ожно сказать, что скрапбук - это книга с вырезками.
Ну и в современном значении, скрап - это собственно скрапбукинг.
Не исключено, что этот разговор слегка запоздал, но он не мог не состояться. Что такое скрапбукинг? По моему мнению, большинство недоразумений и непониманий в скрап-сообществе возникают именно потому, что люди подразумевают разное под одними и теми же словами и терминами. Поэтому давайте определимся на берегу что же такое скрапбукинг и каким он бывает. Наши умозаключения на этот счёт читайте
Нет, нет! Мы не переезжаем. Мой блог теперь уже официально стал блогом школы скрапбукинга и у меня больше нет своего домика. Но речь не о нем. А о нашем рабочем блоге На самом деле он совсем не новый, а очень даже старый. Ему уже, кажется, больше года. Я его открыла в качестве черновика, когда писала уроки по композиции и готовила материал к курсу по стилям скрапбукинга. На блог сбрасывала работы, которые собиралясь использовать в качестве примеров для будущих уроков. Здесь я их как могла каталогизировала по стилям, технике, тематике и даже иногда дизайнерам и авторам скрап-работ. Потом к процессу присоденились Оля и Юля и через какое-то время мы поняли, что блог может быть полезен не только нам, но и кому-нибудь еще. Хотим сразу предупредить, что пока там все еще беспорядок и не везде категории указаны правильно, а иногда даже не указаны, поскольку как я уже говорила, это был наш рабочий блог. Мы надеемся в ближайшем будущем навести там порядок, но когда это произойдет, мы пока не знаем.
Еще хочу сказать, что это ни в коей мере не альтернатива . Мы не раздаем ни титулов, ни призов, ни наград. Это всего лишь попытка собрать наиболее понравившиеся нам по тем или иним причинам работы со ссылками на источник и както их каталогизировать для легкости поиска.
Мы много рассуждали на эту тему, спорили и что-то доказывали друг другу.
В хоте спора, как полагается, родилась истина.
Давайте разделимся на две группы и будем действовать в зависимости от принадлежности.
Группа первая "Я просто фотографирую"
В эту группу "записываются" все те, кто:
- не имеет "зеркалки"
- не имеет фотоаппарата вообще и фотографирует на мобильный или видеокамеру
- имеет фотоаппарат, но в нем нет ручного режима с возможностью разных настроек
- имеет все что надо, но не хочет заморачиваться и снимает только в автоматическом режиме
Вы снимаете свою историю для себя и своей семьи.
Вы не выполняете задания фотошколы на ББ.
Если вы не знаете, что ещё можно снять, вы идете к нам на форум по 365, где мы специально будем выкладывать идеи для съемки. Прошу вас не путать идеи и задания, это принципиально разные понятия.
Типография Shutterfly.com по праву считается мировым гигантом. Для любителей скрапбукинга это просто находка. Компания предоставляет клиентам из разных стран фотопечать высокого уровня по вполне демократичным ценам. Из личных наблюдений добавлю, что компания радует хорошим сервисом: заказы оперативно обрабатываются менеджерами, скрапбукинг-альбомы изготавливаются и пересылаются очень быстро. Единственное, что огорчает – это крайне недружелюбный интерфейс их сайта. Навигация там путаная, как коридоры средневекового замка, полного ловушек и тупиков. Разработчики ведут постоянную работу над этим, что, к сожалению, не делает его понятнее или проще в использовании.
Со стороны скрап-авторов постоянно звучат вопросы по работе с сайтом типографии Shutterfly, большей частью про оформление фотоальбома на печать. Этим и обусловлено появление данной статьи, в рамках которой мы разберёмся как загрузить фотографии в Shutterfly, и какие сложности могут возникнуть на этом этапе.
Открыв сайт вы оказываетесь в своём личном кабинете (Myshutterfly). Чтобы оттуда перейти на страницу загрузки фотографий, нужно нажать иконку Addpictures, расположенную вверху, непосредственно под главным меню сайта.
Нужно отметить, что за последнее время инструмент загрузки фотографий стал значительно эффективнее и приятнее в работе. Нажав на кнопку Choosefiles, вы увидите диалоговое окно, в котором необходимо выбрать все те файлы, которые планируете загрузить. Можно грузить каждый файл отдельно, а можно выделить все разом и поставить их в очередь. По умолчанию система сформирует новый альбом и присвоит ему название, соответствующее текущей дате.
По просьбам трудящихся над публикую небольшой мастер-класс по созданию контурной обводки изображения. Изучать это мы будем на примере шаблона второй недели, который я приготовила для вас.
Необходимые инструменты:
Круглая кисть размером 5 пикс. (если вы работаете с типичной скрап-страничкой, то есть 30Х30 см, 3600Х3600пикс.).
Это я снова про оформление альбома для проекта 365. Cообщение касается в основном тех, кого напугало такое количество информации и "правил".
Правило в проекте 365 только одно и оно касается только тех, кто хочет участвовать в конкурсе альбомов. Согласно ему последний срок выставления вашего скрап-альбома на конкурс - 10-е января 2011-года. То есть 10 дней спустя после окончания проекта. ЭТО ВСЕ!
Все остальное, о чем мы пишем и говорим - это всего лишь наши рекомендации и пожелания, которые должны вам помочь организовать процесс так, чтобы вы смогли этот марафон пробежать с легкостью.
Проект 365 - очень сложен. И самая его главная сложность заключается в том, что он длинный. Из всех изъявивших желание в нем участвовать, до финиша доходят не более 5%. Поэтому, нам нужно сделать все возможное, что бы сделать этот путь как можно более комфортным для нас всех. Вот только понятие комфорта у всех разное. Кому-то нужна строгая организация, ясно изложенные правила, кому-то даже подотчетность, а кому-то нужна полная свобода. В ведении этого проекта мы стараемся учитывать все эти подходы. Если вам нравится организация, то она уже дана. если нужны идеи, скетчи и т.д, то их уже немало и будет еще больше. Если же вас все это только напрягает, то я не только советую, но даже настаиваю на том. чтобы вы всю нашу болтовню игнорировали и делали так как вам комфортно. Скрапбукинг - это оформление фотоальбома, а не строевая подготовка.
Мой настрой на проект такой - 300 или даже 200 фотографий - это хуже, чем 365, но гораздо лучше чем ничего. Поэтому я не буду себя бить в грудь и плакаться в подушку и забрасывать проект. если пропущу день-два, а может и больше. Я не буду сдаваться. Я просто напишу в скрап-альбоме в двух словах, что произошло в те дни. А может даже и не буду ничего писать.
Именно такой настрой помогает мне подходить к проекту без страха и паники. Но я знаю, что некоторым очень важно себя настроить именно на 100% выполнение плана, иначе они быстро сдаются.
Если вы относитесь ко 2-ой категории, но не уверенны хватит ли вас на 365 дней, вы можете взять на себя более легкие обязательства и делать, например, фото не каждый день, а 2 раза в неделю и создавать странички-отчеты не за неделю, а за месяц (8-10 фотографий на странице или развороте).
Можно вообще следовать Проекту 52 - то есть 1 фото в неделю.
Вы не обязаны выкладывать еженедельно или ежемесячно ваши творения. И не обязаны их тут же делать. Но "бывалые" рекомендуют это не откладывать, так как потом у вас будет завал. Поэтому и мы рекомендуем делать работу в течение 5-10 дней после окончания недели.
То же самое касается идей для фотографий. Ими можно пользоваться, а можно игнорировать. Но об этом я еще напишу отдельно, так как такой вопрос постоянно возникает, и думаю, он требует более подробного ответа.
Поэтому выбирайте, что вам удобно.
Напоследок. хочу вам порекомендовать еще . Там вобщем написано почти о том же самом, но немного другими словами.
Если у вас еще есть вопросы и появится желание пообсуждать этот пост, то это можно сделать .
Прежде, чем мы начнём, сделаю одно необходимое замечание. Проект 365 очень подходит для тех, кого увлекает одновременно скрапбукинг и фотография. Исходя из этого большинство статей, публикуемых нами в поддержку акции 365, будут затрагивать скрап. Однако если цифровой скрапбукинг вам не интересен, а фотографировать, напротив, очень приятно, совершенно не обязательно ради этого погружаться в скрапбукинг. Оформление фотоальбома может быть классическим. Или вы можете просто вставить свои снимки в обычный фотоальбом с пластиковыми кармашками. Или вообще хранить их в коробке из под обуви. Главное здесь фотографировать!
К слову, основатель проекта 365 был фотографом и скрапбукингом не занимался. Однако скрап-мастера подхватили хорошую идею и дали ей развитие. В частности усовершенствовали композицию, отстранившись от стандартной мозаики из квадратиков-прмоугольничков. Даже если вы не планируете оформление альбомов в стиле «скрапбукинг», вы найдете в наших статьях то, что можно применить на практике.
Итак, приступим.
После того, как вы приняли решение участвовать в проекте 365 и до того, как засядите за оформление фотоальбома, я советую вам определиться со стилем, которому будете следовать на протяжении всего года. Кому-то это может показаться скучным. Но ведь листать обычные фотоальбомы, где только снимки и фон вам не скучно? Думаю, у каждого свое отношение к оформлению альбомов, и это правильно, ведь проект 365 – это ваш проект и вам решать, как он будет воплощён. Забудьте о галерее славы именитого скрап-сайта. Ваша задача – не впечатлить кого-то, а сохранить воспоминания. Потому что это ВАШ фотоальбом, а не слепое следование модному течению.
СТИЛИ
Скрапбукинг даёт возможность оформления фотографий и страниц во множестве стилей. И я сосредоточусь только на тех, которые, на мой взгляд, лучше всего подходят для проекта 365. Таковых два.
1.Журнальный графический стиль скрапбукинга.
Название исчерпывающее. Здесь всё как в глянцевых журналах. Отсутствуют объёмные элементы и тени.
Вот-вот наступит 2010 год...почему бы не сделать его особенным?
Родилась эта идея давно, после того, как все мы по-очереди узнали о существовании одноименного проекта в англоязычном интернете.
365 - это жизнь. Это наша жизнь минута за минутой, день за днем, неделя за неделей...Это наши мысли, переживания, сомнения, радости...и не только...ведь это жизнь...это наша история. Почему бы нам не оформить эту историю длинною в один год так, чтобы запомнить её на все жизнь и показать друзьям, родителям, детям...внукам...да и самим посмотреть на жизнь другими глазами? Как вам идея?
В общем мы долго сомневались, пугались, робели, совещались и спорили и наконец оформили все наши мысли в одном посте :)
Итак, что такое Проект 365?
я перевожу только основные мысли.
Зачем?
1. Бывает ли у вас такое, что вы не можете вспомнить что произошло вчера, не говоря уже о том, что было неделю назад? А теперь представьте себе, что вы можете вернуться на неделю назад и посмотреть, что же происходило. Да ещё и в фотографиях, да ещё и с описанием...
2. Время несется неумолимо. Дети растут, коты толстеют, мы худеем, отращиваем волосы, делаем стрижки, меняем образы и стили. Оформление альбома 365 дает возможность все это собрать вместе, "отмотать" назад и посмотреть как было. Я уже представляю свои 60 кг в конце этой книги...
3. Вы снимаете каждый день, получаете комментарии профессионалов и растете в своих знаниях, умениях и технике фотографии...кому из нас не хочется посмотреть КРАСИВЫЕ и ИНТЕРЕСНЫЕ снимки пятилетней давности?
Я вас убедила? Идем дальше.
Как?
А очень просто:
1. Носите за собой фотоапарат всегда и везде! (я уже решила для себя, что кроме Никоши буду таскать и Малютку Кенона, свою хорошую мыльницу, потому что не всегда есть время настроить свет и прочее)
2. Сделать загрузку фотографий максимально легкой и удобной. Вы можете создать альбом на той же Пикасе или Радикале или где вашей душе угодно. Пикаса поддерживает пакетное редактирование и вообще неплохо приводит не самые удачные снимки в чувство. В обоих сообществах, курирующих проект будет категория 365, где вы сможете получить критику и советы.
В вы постите только фотографии и там их разбираете, а в вы постите готовые странички или развороты, тут будут разбирать построение композиции, тени и прочее.
Лично я буду раз в неделю выкладывать шаблон-раскладку для семи фотографий на своем блоге. Будет 2 вида раскладок - одна страница с 7ю фотографиями и разворот из 2х страниц с 7ю фотографиями. В конце месяца будет бонус - шаблон-сетка на весь месяц, чтобы вставить туда все фотографии за месяц, такой себе обзор.
Дело в том, что оформлять подобные проекты нужно как можно проще (без перьев, лент и прочего, иначе на странице будет каша, ведь фотографии будут совершенно разные), поэтому будет только два вида шаблонов-сетка и блочный шаблон. Но если вам не нравится-вы вольны оформлять по-своему.
Для этого в сообществе Школа скрапбукинга будет открыта категория "Скетчи для проекта 365",где вы сможете делиться ссылками на скетчи с семью фотографиями. Только помните, что фотографий должно быть семь! Не больше и не меньше.
3. Темы. Да, понимаю, сложно придумать 365 разных фотографий, но для этого есть мы! И мы вам поможем. В сообществе "Фотография" каждую неделю будет выкладываться 7 тем-идей для фотографии. Конечно же мы все продумали и эти темы будут касаться вас, ваших родных, друзей, питомцев и, что самое важное на этом сайте-детишек. Не бойтесь, никто не заставит вас фотографировать грязную лужу на заправке или рекламный щит...все только о вас, для вас и ради вас!
4. История. К каждой фотографии можно приложить историю. И не надо писать сочинения, достаточно пары предложений, этого уже много! "Мой малыш полюбил овсянку!" и фото овсянки размазанной по стенке... это же просто замечательно!
5. Не останавливаться! Это самый важный и самый сложный момент. Жизнь -это жизнь и никуда от неё не денешься.
Лень может одолеть, тогда вспомните или перечитайте ту часть сообщения, где сказано, зачем это все нужно.
Скука. Да, возможно сегодня ничего интересного не происходит, но есть задание, значит просто выполняем задание.
Неприятность. От этого никто не застрахован. И тут есть психологический момент. Пережить, смириться или победить и посмотреть на эту неприятность иначе.Заставить себя жить дальше и фотографировать ещё. Возможно это поможет вам противостоять трудностям. А если случилось что-то очень печальное, вы можете снять предмет, который говорит о вашей печали...цветок или ленту, или то, что у вас ассоциируется со случившимся.Только не останавливайтесь.
6. О;тчитываемся раз в неделю по всем семи фото, а потом в течение следующей недели делаем странички для фотокниги из этих фото...а можно и все одновременно делать. Главное - не придумывать отговорок типа некогда. Я уже давно перестала верить в "некогда" для меня такого понятия вообще не существует :-) Никакой жалости к себе. Чтение всего ББ занимает очень много времени...я в курсе, ага...плавали, знаем :-)
1 раз в неделю вы отчитываетесь в сообществе СЕМЬЮ фотографиями в одном посте, чтобы в сообществе не было каши из постов с одним фото.
1 раз в неделю вы выставляете оформленную работу из СЕМИ фотографий в категорию"365" в сообществе
1 раз в неделю вы по желанию можете выставлять свою работу в галерее
Вот все мысли основоположника проекта 365. Их переводить я не буду. Если у вас установлена панель инструментов Гугл, вы можете просто нажать на кнопочку "перевести" а там уж разберетесь. Но скажу вам, что прочитав это я ещё больше убедилась в том, что мне этот проект нужен. Если у кого-то есть желание -переведите :)
Вот, в общем, где-то так это все выглядит.
А теперь перекличка. Кто с нами?
Проект запускается 1 января 2010 года!
А пока напишите, что вы думаете и как вам идея :-)
Это мой последний пост на ББ Последний месяц был богат событиями. Приятными и не очень. О приятных мы уже поговорили. Теперь о не совсем приятных. Нас критикуют! За что?
К вам страшно заходить! Вы там как собаки все злые. Сразу налетаете и начинаете критиковать!
Ну почему мои скрап-работы никто не критикует? Я прошу, умоляю, а всем наплевать.
Ну кто так критикует? На работе столько ошибок. а вы говорите, что она хорошая.
В такой ситуации у критикуемого 3 варианта реакции на подобную критику
Истерично смеяться
Плакать и злиться на то, что вечно всем что-то не так.
Полностью игнорировать все происходящее. не нравится, идите туда, где лучше!
Я испытала первые 2, третий же вариант - это выбор большинства модераторов большинства сайтов. Но я - добрый модератор (добрее меня только Оля ) . Я пытаюсь всех примирить и в сотый раз объяснить что и как. Объясняю. В сотый и очень надеюсь, что последний раз. Так что читайте внимательно.
По пунктам 1. К вам страшно заходить! Вы там как собаки все злые. Сразу налетаете и начинаете критиковать!
А у нас еще в скрап-галерее категория "Наши работы есть". , было принято решение, что скрап-работы, размещенные там не критикуются. Если же вас все равно кто-то критикует, сообщайте об этом модератору.
Прошу нарушителей, больше правила не нарушать и уважать решение другого человека. Лучше критикуйте тех, кто этой критики ждет не дождется.Это нас ведет ко второму пункту
2. Ну почему мои работы никто не критикует? Я прошу, умоляю, а всем наплевать. Когда открывалась школа скрапбукинга, коментирование было обязательным для процесса обучения. Я об этом писала не раз. Раз на то пошло, в платной школе мы это тоже сделаем обязательным. Учитесь критически мыслить.Из опыта знаю, что именно те девочки которые комментировали активно и добились больших реультатов в скрапбукинге. Ведь со стороны всегда виднее. И когда учишься видеть ошибки на чужих работах, начинаешь замечать и свои.
Это и все, что я могу сделать в этом направлении. Если никто не хочет комментировать, тут модераторы ничего не могут поделать.
Здесь важно вот, что знать. Если на вашей скрап-работе 1-2 ошибки, то вам на них охотнее укажут, чем если там десяток. Про пару ошибок написать - дело несложное, а про дюжину нужно как минимум минут 40 сочинять. Ведь важно не только сказать, что неправильно, но иногда и почему. Как правило то, работы такие у новичков, которые перескакивают через уроки, бегут вперед и берутся за то, чего еще даже не знают, как делать. Если еще к этому прибавить тот факт, что как правило здесь у нас у всех маленькие дети и печатется все одной рукой, то на такой комментарий уйдет больше часа. Скажите честно, вы сами готовы вот так вот тратить полтора-два часа в день? Вы бы пожертвовали своим ребенком, мужем и т.д. ради этого? Думаю, нет. Именно поэтому и мы решили делать это за деньги.
Все, что я могу посоветовать в этой ситуации, это не спешить. Не стараться прыгать выше головы. Поверьте, чем медленнее вы движитесь в начале, тем быстрее вы достигните нужного уровня.
Еще хочу оговориться и сказать, что отсутсвтие комментариев не всегда означает, что на ней все плохо. Может все замотались, вы разместили это, когда все спали или еще что-то. Так что не отчаивайтесь, если не критикуют. Постите еще раз и конкретно спаршивайте, например. "Девочки, а текст нормально смотрится?" или что-то подобное. Тяжело критиковать и очень хорошие работы. Их авторы хотят иногда совета о том, как сделать ее идеальной. А понятие об идеальности в скрапбукинге у нас у всех разное. Кому-то лучше чуть полевее. а комуто чуть поправее.
3. Ну кто так критикует? На работе столько ошибок, а вы говорите, что она хорошая. Да! Такое бывает. А вы критикуете первоклассника за то, что у него почерк не как у Пушкина. Или годовалого малыша за то, что он не умеет бегать так же как вы? Хорошо, не всегда означает - материал для скрап-галереи славы. Хорошо или даже отлично для этого уровня! Вот если такое же будет в конце курса, то тогда уже другой разговор.
В свете последних тенденций скрапбукинга стали привычными скрап-страницы с небольшими фотографиями. Это не классика скрапбукинга, это тренд. По всей видимости, некто, неординарно мыслящий удачно обыграл однажды мелкую фотографию и это было так свежо и эффектно, что многие последовали примеру и постепенно скрап-страницы такого типа стали чуть ли не визитной карточкой цифрового скрапбукинга.
Фотография на моей первой скрап-работе занимала примерно треть страницы. Тогда я поделилась с Леной Гринли, что не понимаю ценности скрап-работ с единственной небольшой фотографией, затерянной где-то в уголке разворота. Лена ответила: «Втянешься». По прошествии времени я осознаю, что она была права. Фотографии на моих скрап-страничках становились все меньше и меньше.
Нопо-прежнему люблю скрап-страницы с крупными фотографиями. Мне приятна их лаконичность, выразительность, эффектность и простота. Такая композиция в скрапбукинге не отвлекает от главного, от снимка.
В уроке «Контраст в скрапбукинге» уже говорилось о сложностях работы с большими фотографиями. Нужно уметь их обыграть.
В этой статье мы рассмотрим лишь некоторые методы создания скрап-странички с большими фотографиями. Первую часть урока «Скрапбукинг и большие фотографии» мы закончили на использовании масок.
Чтобы оживить скрап-работу, кроме масок и оверлеев примените штампы и объемные элементы. Это поможет подчеркнуть идею скрап-странички и придаст ей декоративность.
Бывают случаи, когда хочется сделать фото того же размера, что и страница. В нашем случае, это квадрат, но в принципе, и для прямоугольника те же самые правила. Да, да! Здесь правил тоже не избежать. Хотя, кажется, взял, кинул на страницу фотографию, и все готово. Но не тут то было.
На самаом деле, правил, всего лишь 3.
1. Выбирать фото хорошего качества Ну хотя бы без сильных шумов и размытости в ненужных местах
2. Правильно кадрировать фото. Это правило мы разбирать не будем, так как о нем достаточно информации на всяческих фотосайтах.
3. Очерчивать край. А вот это правило обсудим. Дело в том, что если просто оставить фото как есть, то будет ощущуение, что оно как бы стекает со страницы, работа будет смотреться незавершенной.
Вариантов решения проблемы множество. Десятки, может даже и сотни. Рассмотрим лишь некоторые из них.
Зарегистрированные пользователи сайта Школы скрапбукинга могут ознакомиться с полной версией урока
Контраст в скрапбукинге – это, пожалуй, наиболее выразительный и эффективный приём скрап-мастера. Выравнивание, повторы на скрап-странице иравновесие нацелены главным образом на то, чтобы ваши скрап-работы не производили отталкивающего впечатления, гармонизируют и успокаивают. Контраст же в скрапбукинге применяется как восклицание. «Посмотри на меня!»
Контраст скрап-страницы это то, что в первую очередь заставляет кликнуть на превью в галерее сайта о скрапбукинге. Не исключено, что при ближайшем рассмотрении мы будем разочарованы неестественностью теней или хромотой композиции, но все же такая скрап-страница привлечет больше взглядов, чем идеальная работа, выполненная по всем канонам скрапбукинга, но без контраста.
Читайте полную версию урока «Контраст в скрапбукинге» (для того, чтобы прочитать статью, нужно сначал зарегестрироваться на сайте)
Каким образом первая группа закончила на диагонали, я до сих пор понять не могу.
, скрап-мастер, работу которой, мы использовали для нашей игры в испорченный телефон, просила передать вам следующее сообщение Oh my word! All the layouts are incredible! You had GREAT participation! Please let all the scrappers know how honored I am and how talented I think they are! HUGS to you and hope you have many happy scrapping days!
В целом, смысл такой - Она в восторге от всех ваших работ и того, что так много людей приняли участие. Ей так же очень прятно, что именно ее скрап-страничка была выбрана для этого мероприятия.
Ух, как же давно я собиралась написать этот пост. Но то одно, то другое... А теперь уже деваться некуда так как он напрямую связан со следующим уроком школы.
Пост будет долгим и может даже нудным, но все же надеюсь полезным.
Мне очень интересно узнать, у кого как построен творческий процесс. Мой работает так - примерно 7-9 дней творческого подъема и недели 3 творческого кризиса. В подъемный период я бросаю все и только занимаюсь скрапом. Могу отлопатить сотню работ, если меня не отвлекать. А вот во время кризиса, хоть лбом об стенку - ничего не выходит.
Еще заметила за собой такую особенность - мои самые лучшие работы создаются за час-два. Не больше. Если начинаю долго думать, то работе конец!Чем меньше думаю - тем, лучше все получается.
Давно это было... В феврале кажется. Решила я ввязаться сразу в 2 конкурса. Ну не было приличных конкурсов долгое время, а тут сразу 2 начались.
Первый - конкурс альбомов на сайте Винни Пирс. Подключилась я к нему за 5 дней до окончания. Не хило так - альбом за 5 дней. Но все же решилась. Творческий подъем у меня был и подумала, что может благодаря конкурсу хоть один альбом законченный у меня будет. А то все обрывками как-то. Альбом я почти закончила, но он был сырой, недоработанный. Уже пара часов оставалась, а у меня еще море работы было. Решила загрузить то, что есть. Но не тут то было. Из-за проблем с Шаттерфлаем так и не удалось мне поучавствовать. Ну да ладно. Это даже к лучшему. Иначе опозорилась бы со своим недоделанным альбомом. Но самое главное, что хоть альбом есть (хоть и не доработанный вот уже сколько лежит). Покажу несколько разворотов к этоу альбому
Второй конкурс назывался ( пожалуйста, не спрашивайте меня, как это переводится ибо в переводе это звучит ужасно) . Цели здесь у меня были 3
Попытаться раздвинуть рамки своих возможностей и попробовать что-то новое. Я поставила себе цель попытаться делать то, что до этого не делала , то есть пробовать работать в непривычном для меня стиле, тематике и т.д.
Выяснить, какие мои работы более удачны - те, что сделаны за 30 минут или те, на создание которых ушла неделя и т.д. и т.п.
(О нем написано ниже)
Я далеко не всегда следовала своим принцыпам и нарушала свои же установки, но это даже хорошо, так как благодаря этому узнала о себе еще больше.
Итак, задание первой недели было сделать работу о себе. Ааааа! Ненавижу! О себе я не люблю рассказывать, да еще в картинках. Благо организаторы просили всех не использовать своих фотографий (это было не обязательно требование, но все же предпочиталось, чтобы избежать предвзятости судейства)
Я была недовольна темой, но все же решила отстреляться в это раз в надежде, что следующий раунд будет более интерсным.
Я сделала свою работу за 15 минут. 10 из них я писала текст. Разместила работу в галерее одна из первых. После этого я 5 дней печально смотрела, как эта галерея обрастала однообразными работами в стиле, кторый одна из моих знакомых назвала: мААААленькое фото на огрООООмной куче мусора. В том самом стиле, который почему-то заводнил скрап-галереи, в том самом единственном стиле, который я терперть не могу. Я люблю большие фотографии, чистые и четкие линии и порядок. Я - перфекционист.
"У меня здесь нет шансов" - думала я. Мой стиль настолько старомодный и наверное для многих сейчас скучный. Даже ради эксперимента, кторый я хотела проводить, я не могла переступить через себя и опробовать этот стиль. Поэтому я решила с конкурсом завязать и ждать молча пока мода на этот стиль пройдет и вернется на те, которые мне нравятся.
2 недели спустя я заглянула на блог конкурса, чтобы посмотреть какие работы вошли в 10-ку. Это и был еще один мой эксперимент. Мне хотелось понять, что чаще всего зрители любят в работах. Есть ли здесь какие-то закономерности. Какой дизайнерский прием самый эффектный. Gallery Standouts в галереях (на том же самом DST) уже давно потеряли для меня авторитет, так как так там в основном "Ты мне - я тебе" и из сотни работ процентов 40 даже для детского сада не подойдут.
- чудесный блог и там выставляются качественные работы, но выбираются они одним человеком (каждый день разные). А это всегда субъективно. Мне же было интересно узнать, что нравится большинству. Есть ли у этих работ что-то общее, что их делает особенным. Конкурс - это идеальное место. Здесь судей несколько. И если одни и те же работы понравились 7-8 человекам одновременно, значит в них что-то есть.
Итак, я заглянула на блог конкурса и застыла в изумлении. В 10-ке была и моя работа! Я поверить не могла своим глазам. До конца 2-го раунда оставалось всего несколько часов. Я судорожно принялась за работу.
Тема была - "Прошлое"! Еще одна больная тема для меня, так как мое прошлое... ладно, не буду об этом. Я начала делать работу и воспоминания захлестнули меня огромной волной. Я прорыдала часа 2. Сделала сразу 2 работы. Долго не могла выбрать какую же все же выставить, но в конце концов остановилась на самом первом варианте (как я и говорила раньше - мои лучшие работы сделаны за час). Так оно и было. Работа снова оказалась в 10-ке.
Тема третьей недели была - самое дорогое фото. "Ну уж нет!" - подумала я. Свое самое дорогое фото я на суд выставлять не буду. Оно мне слишком дорого, чтобы его судить. К тому же оно такое корявенькое, такое ужасное по качеству. Я была в гостях у свекрови, Оливия сильно болела и времени что-то делать совсем не было. Я просто взяла старую работу, немного ее доделала и выставила на суд. Результат - не заню. В 10-ке его не было, что я считаю вполне справедливым. Но моя работа мне все равно нравится. Она 100% отвечает духу фото и ничего лучше я уже не смогу придумать
Четвертая неделя была не менее сложной. Нужно было проиллюстрировать любимую песню. Моя любимая песня... очень грустная и трагичная. Все мои любимые песни такие. Ох, как мне снова не хотелось лезть в дебри моей души. Взяла для иллюстрации песню, которая вертелась у меня на тот момент в голове - Singing in the rain (Поющие под дождем). Фотографию тоже взяла самую свеженькую. Ужасного качества, но все равно дорогую. Качество фото меня в основном и подвело. Работа, несмотря на то, что в 10-ку не вошла, из всех моя самая любимая, самая дорогая.
Тема Недели №5 - You colour my world - (что то типа "Ты привносишь краски в мой мир"). Интересная, легкая и одновременно сложная тема. Легка она тем, что не вызывает душевных переживаний, как предыдущие. Сложна же тем. что она избитая. У меня уже как минимум 2 работы были в коллекции с таким названием. Что как правило здесь придумывают - радугу-дугу или краски и карандаши. Я как чувствовала, что галерея будет забита такими работами и решила сделать что-то другое. Как и почему родилась эта идея, я не знаю.Просто делала даже не думая. Написала какой-то слезливый текст. В ходе конкурса выяснилось, что у меня чуть ли не поэтический талант. Может именно он и помог мне снова оказаться в 10-ке, так как в целом эта работа мне не совсем нравится. К тому же к этой неделе уровень у всех подрос и потрясающих работ было море.
Последняя неделя была провалом. Я долго мучила свою работу (переделка старой) на тему "Рассказ о предмете" (с моем случае это была игрушка). Времени было потрачено часов 7 по большей части от того, что на работе было много фотографий и деталей. Я пыталась работать в любимом мною, но тяжело дающемся стиле в большим количеством элементов. Закончилось все тем, что по ошибке я загрузила в галерею свой черновой вариант, а времени переделывать уже не было. Галерея зависла. На каком месте была эта работа - я понятия не имею. Но я ею все равно очень довольна.
По результатам всех 6-ти раундов я оказалась на 7-м месте и на 7-м небе от счастья. Это из почти что 200 участников. Ведь там столько грандов позади меня оказались. Все те, на работы которых я всегда смотрела с открытым ртом и творческой завистью, оказались в большинстве своем далеко за 10-кой. Мне почему то всегда казалось, что я буду на 7-м месте. Вообще я настраивала себя так - если войду в 30-ку - буду безумно рада, если в 10ку - то помру от счастья. О 1-м месте я даже и не мечтала, так как знала. что для него мне нужно было работать хотя бы раз в 5 больше, а времени у меня не было совсем.
Победитель же, как мне кажется, был определен с самой первой недели. Это - . Я с первого дня зняла, что выиграет "тетя с фотоаппаратом" как мы (я, Оля и Юля) ее ласково окрестили (ее первая работа была о ней как фотографе). Ее работы за 3 версты видны. Высший пилотаж, больше ничего не скажешь. Она как никто иной умеет создавать работы с огромным количеством элементов и при этом "не мусорить". )Я так не умею. Точнее мне лень долго возиться с сотнями украшений.) Ну и к тому же она - профессиональный фотограф. Что ни говори, а качественное фото в таком деле - это чуть ли ни 80% успеха.
На 2-м месте была . Добрейшей души человек. Не могу сказать, что мне нравились все ее работы. Но это всего лишь мое мнение. Она мастер своего дела и заслуженно была в 3-ке призеров.
Третье место было отдано профессиональной художнице и королеве стиля Фентаси - . Когда после 3-ей недели конкурса ее работы перестали появляться в 10-ке лучших, я, честно говоря, подумала, что ее дисквалифицировали, так как ее работы скорее относятся к разряду Графическое искусство, нежели скрапбукинг. Иначе я никак не могла обяснить ее отсутсвие в первых рядах. Но оказалось, что просто судьи посчитали, что ее работы не совсем уместны в скрап конкурсе, но все же дали ей баллы за качество. А качество у нее - блеск! Я о таком уровне профессионализма могу только мечтать.
Должна сказать, что мне далеко не всегда нравилось то, что еженедельно попадало в 10-ку. Часто было так, что я не понимала, почему в ней нет тех работ, которые мне казались просто гениальным. Даже тот факт, что работы оценивались 7-8-ю судьями не помогал избегать субьективности.
Еще одно интересное наблюдение касается творческого процесса. Как я уже говорила, работы победителя просто умопорачительны. Они из области фантастики. Но вот работы Ребекки, сделанные вне конкурса не такие впечатляющие. Поймите меня правильно, работы ее все так же высокопрфессиональны, но они у меня не вызывают такого же восторга как конкурсные. В то же самое время "неконкурсные" работы делают ее поистине одной из самых ярких звезд скрапа. Я от них просто глаз не могу оторвать. А вот в конкурсе ее заслуги были более чем скромными. Как она сама призналась, во время конкурсов с ней что-то происходит, что не позволяет ей раскрыть свои творческие способности. Я думаю, она в этом не одинока. Вполне возможно, что со многими происходит нечто противоположное - во время конкурсов находятся скрытые ресурсы и работа идет на все 100%. Ну а есть и такие, которым все равно (K'Lynn, например). Не знаю, правда, к какой категории отношусь я. Но одно знаю, что мне подобные мероприятия помогают расти в своем мастерстве.
Ну а теперь самое главное. Мои наблюдения о том, что отличает работы с пометкой "супер" от тех, которые попадают в категорию "неплохо". Об этом в следующем уроке!
) . Я пытаюсь всех примирить и в сотый раз объяснить что и как. Объясняю. В сотый и очень надеюсь, что последний раз. Так что читайте внимательно.
